舞剧的戏剧结构的基础是什么?

2024-05-17 01:05

1. 舞剧的戏剧结构的基础是什么?

舞剧的戏剧结构是指舞剧剧情的冲突发展。作为它的基础是:发生在一定生活情景中的情节和思想冲突,它们在整个音乐舞蹈剧情展开期间不断发展和得到解决……舞剧不同于话剧,它没有对话和文字的台词。舞台戏剧结构是以转化的形式存在于台本中,它将通过音乐和舞蹈体现出来……舞剧的戏剧结构是音乐舞蹈的戏剧结构。舞剧的戏剧结构要求不仅要在全剧中显示出详细的情节,描写出日常生活,并且要体现出主人公内心世界和相互关系的关键事件……在无情节的舞剧中,舞剧的戏剧结构是以体现一定主题思想的人的内心体验的对立、变化、对比和发展为基础的。

舞剧的戏剧结构的基础是什么?

2. 舞剧戏剧结构有哪些独有特征?

为了把握舞剧戏剧结构的独有特征,斯洛尼姆斯基将其与话剧进行了比较,他说:“话剧的生命在于台词,舞剧的生命在于人体动作。前者诉诸听觉,后者诉诸视觉;前者的力量在于推理、思考的丰富,而后者的力量则在于用舞蹈、手势、姿态传达出来的情感表现力。话剧演出和舞蹈演出的手段的独特性正是它们的戏剧结构的差别所在……在话剧中行动可以节外生枝、交织、岔到旁边去,只有在全剧结尾时才回到正题上来;而舞剧则缺乏这种能力。话剧中并不一定要正面着笔,而舞剧则非如此不行。话剧中的人物可以随心所欲大谈过去和将来,在舞剧中只有挖空心思才能这样做。

3. 舞剧戏剧结构有哪些特点?

通过比较,斯洛尼姆斯基认为:“舞剧的戏剧内容在于舞蹈和音乐之中,为戏剧结构选择取舍材料的标准是舞蹈……情节舞剧的戏剧结构的主要特点之一,就是其本性的独特性。在舞剧创作者面前,一直存在着舞蹈的娱乐性和知识性、体操性和情感表现力以及造型叙述性之间如何统一的问题。”显然,这些问题的辩证统一不能只是就舞剧的艺术形式本身来考虑的。斯洛尼姆斯基指出:“独居于小天地之中的舞剧在文学中可以找到接近生活的广泛境界,看透生活的主人公,充实诗意内容和形象体系,借用各种情境……总之,发展自己的戏剧结构的可能性。没有文学的帮助,没有它的指引,舞剧会退化为一种空洞的娱乐……文学给舞剧提供了流行的情节,也提供了比较广泛的有民主倾向的新观点。

舞剧戏剧结构有哪些特点?

4. 戏剧结构的舞剧有什么意义?

戏剧结构赋予我们的舞剧以处理事件的现实主义,给它们充实了人的命运的社会含义,歌颂了我们时代的英雄人物。这为戏剧行动的多线性及在运动中表现性格创造了前提。”在这样一个背景下,讨论舞剧戏剧结构某些具有相对稳定性的原理成为必须。

5. 在舞剧戏剧结构的构成形式中,不同结构的舞蹈分别有什么意义?

在舞剧戏剧结构的构成形式中,“独舞(变奏舞或舞蹈独白)常常具有肖像画的意义,描绘出某个剧中人物的性格;双人舞表现出男女主人公或一致或矛盾、斗争的心情;组舞……不仅能够描绘出现实的群众场面,并且具有纯情感的意义,可以作为主人公的‘伴奏’……在戏剧结构中也可以包含哑剧性质的舞蹈场面”。

在舞剧戏剧结构的构成形式中,不同结构的舞蹈分别有什么意义?

6. 舞剧为什么具有“音乐舞蹈的戏剧结构”?

在舒米洛娃看来,“舞蹈正与音乐一样,竭力追求表现的直接性。思想感情富有诗意的概括、充满动力和在造型表现上强烈的感人力量——这就是舞蹈的自然力,也是舞蹈艺术形象性的基础。不论是过去还是现在,不管怎样捍卫哑剧处理的不可缺少,舞剧一些最引人注目的成就都是与素材的舞蹈视像分不开的。只有当舞蹈家的想像力受到音乐形象的激发,并有机地蜕变成造型形象,才可能创造出最完美的舞蹈设计”。

7. 为什么说为戏剧结构选择取舍材料的标准是舞剧情节舞剧的戏剧结构的主要特点之一?

就是其本性的独特性。在舞剧创作者面前,一直存在着舞蹈的娱乐性和知识性、体操性和情感表现力以及造型叙述性之间如何统一的问题。”显然,这些问题的辩证统一不能只是就舞剧的艺术形式本身来考虑的。斯洛尼姆斯基指出:“独居于小天地之中的舞剧在文学中可以找到接近生活的广泛境界,看透生活的主人公,充实诗意内容和形象体系,借用各种情境……总之,发展自己的戏剧结构的可能性。没有文学的帮助,没有它的指引,舞剧会退化为一种空洞的娱乐……文学给舞剧提供了流行的情节,也提供了比较广泛的有民主倾向的新观点。”

为什么说为戏剧结构选择取舍材料的标准是舞剧情节舞剧的戏剧结构的主要特点之一?

8. 舞剧是综合什么的艺术元素

  舞蹈、戏剧、音乐。
  舞剧作为舞蹈、戏剧、音乐相结合的表演形式,在我国历史上源远流长。
  在可供查证的史书典籍中尚未见有关舞剧艺术起源的记载,不过,具有戏剧因素的乐舞却可追溯至公元前11世纪左右的西周时期,著名的《大武》就是综合了舞、乐和诗等艺术形式,表现武王灭商这一历史事件的情节性大型歌舞。后来出现的《九歌》,虽具有更强的舞剧因素。但依然不是我们今天所共识的严格意义的舞剧。至于明、清以后,舞蹈融入戏曲的史实,也不能说舞剧已经诞生。
  作为一门独立的艺术形式,中国舞剧于20世纪30年代方才初见端倪。从某种意义上说,经过“外来艺术”的引进和吴晓邦、戴爱莲、梁伦等新舞蹈艺术先驱的探索,才形成了相对完整的中国民族舞剧艺术。1939-49年,中国舞剧一共才不足10部,1949-1979年则出现了100多部,1979-2009年则有 300多舞剧,到2011年初为止一共500多部舞剧,数量上为世界第一。