ACG和动漫的区别

1. ACG和动漫的区别

 ACG和动漫的区别  ACG 涵盖了有关动漫的各种东西 周边 音乐 同人 游戏动漫就比较狭义了=。= 仅仅是动画和漫画
  cartoon 和 ic 的区别 ？ 动画和动漫的区别？  动画是一种综合艺术门类，是工业社会人类寻求精神解脱的产物，它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。  cartoon本是一种风格，比如hello kitty 就算没有进入动画漫画，也都称作“卡通人物”。  anime就是动画，广义上来讲除了日本动画还有国产动画、欧美动画（包括什么什么艺术节的动画）、3次元定格动画（阿凡提的故事）、剪纸动画（葫芦兄弟）等等。  关于卡通的定义你可以参照下百度百科，我总结了下卡通包含动画，但是卡通又可以说是卡通漫画，其包含的范畴除了动态的还有静态的。  :baike.baidu./subview/4532/20021347.htm
  漫画和动漫的区别  动漫  它是一个新名词，  浙江工商大学日本所网站“日语聊天室,曾经就此问题展开越洋讨论。由于中日双方使用日语沟通，遇到的第一个障碍便是“动漫”的日语译法。 动漫”爱好者都知道，“动漫”作为一种流行文化，发源于日本。但我相信大多数人不会知道，其实在日本至今还没有“动漫”的概念。我参加了那次“日语聊天室”的讨论，有些人使用“漫画”，有些人使用“アニメ”，有些人使用“アニメーション还有人使用“コミック（ic）”或者“动画”甚至“卡通”，连所用词汇都不同，讨论不可能达成共识。 看来“动漫”是中国独创的词汇，一般人把它等同于“アニメ”或者“アニメーション”，台湾出身而入日本国籍的“原先生”在讨论会上一语道破：“日本人不说‘我喜欢アニメ’，只说‘我喜欢漫画’。”原先生从小生活在日本，他的发言是有根据的。 アニメ（アニメーション的略语，一般专指日本的アニメーション）起源20世纪初的美国和法国，是将静止的单幅图片链接成具有动感的连续画面的一种电影技术，随着迪斯尼乐园的成功推广而风靡全球。日本早期的アニメ追随欧美，用作宣传广告或采用历史题材，尚缺乏“漫画”的要素，所以称作“动画”，与中文“动画片”意思相同。所以中文的“动漫”与日语的“アニメ”不完全对应。 “动漫”与“动画片”的最大区别在于一个“漫”字，因此在讨论中不少人使用“漫画”或“コミック”。“コミック”来自英文的ic，意思是“戏剧性”，经常与opera结合，特指西方式“戏剧”。在日本，“コミック”具有特定含义，某种意义上是江户时代流行的“戯画”的现代版，专指刊载连续漫画的杂志。一位常年在日本大学任教的中国教授在讨论中指出：“走进日本的常规书店，コミック专柜占去很大面积，影响中没见到过漫画专柜。”也就是说，“漫画”的概念要比“コミック”大，包括杂志、单行本、单幅画、卡通片等。 “漫画”在日本是一种独特的文化，不仅面向儿童、青少年，大学生几乎人人迷恋各种档次的漫画，甚至连公司的白领也常常在上下班的电车上沉湎于漫画杂志。日本漫画——尤其是连续漫画的画面，突破传统“动画”的格局与技法，几副画面重叠在一个框架内，画面内插入对话，平面构图中隐含动感和音响要素，具有立体视觉效果，离アニメ仅一步之遥。现在我们所说的日本“动漫”，绝大部分是杂志漫画的音像化制品。从这个意义上说，与“动漫”最接近的日语应该是“漫画”。 我在日本期间，到各地出差或旅游，时常光顾“漫画吃茶”，那里有各种漫画可供阅读，也可欣赏アニメ的DVD作品；我的目的主要是上网（日本很少有网吧）。这也说明“漫画”包含コミック、アニメ。 不过，中国的“动漫”不是日本漫画的翻版，作为一种大众文化载体，其含义更加广泛。不仅包括静态的漫画杂志、书籍、卡片，还包括动态的漫画音像制品，甚至还包括漫画的周边产品和cosplay（模仿秀）之类。 从欧美的animation、ic，到日本的“アニメ”、“漫画”、“コミック”，再到中国的“动漫”，这种风靡世界的大众文化在传播过程中不断丰富内涵，在中国形成一个新的增长点，何去何从，拭目以待。  还有象这个哥哥所说的：  “ 动漫是一种心情,它是我们无奈的生活在这个充满压力的社会里的解压密码.毕竟你就生在这个地方,学习,就业天天在你眼前晃来晃去,想避开不太可能.换到动漫心情时就不一样了,这里没有世俗的喧嚣,没有师长们挑剔的眼光,没有妈妈的唠叨,也没有陌生人的忽视……总之没有在现实社会中会给你带来压力的因素.进入这里之前,你只需要作一项准备:放松,放松你的神经,暂时把不快的事情放开,去体验与自己完全不同的经历就行了.其实在动漫里也有现实中的成分,有活生生的人,也有大千世界中的飞禽走兽,发生的故事有很多在真正的世界里也出现过,之所以还去看,就是因为看到同样的事情,感觉不一样,借一句名人的话说,就是“源于现实,有高于现实”.明知道那里面的都只是人为设计出来的情节,可看过的人又有谁能说出,完全没有被那错综复杂的情节吸引过,没有被其中某人或谋事打动过?  这是一种潮流？？对这是一种潮流！  漫画  漫画作为独特的艺术门类，深受世界人民的喜爱，人们把漫画称之为没有国界的世界语，并被西方艺术评论家们誉为 “ 第九艺术 ” ，漫画艺术被提升到一个前所未有的高度。土耳其是现代漫画起步较早的国家之一，他们也把漫画升格为与其它绘画艺术同属于美术范畴，和绘画、雕塑、版画、摄影、建筑并称为当代艺术六大门类，漫画艺术是人类智慧的结晶，它凝聚着人类文明的精华，正是这些深厚的文化积淀作为养料，使漫画发挥出强大的艺术生命力。  进入二十一世纪，中国漫画发展方兴未艾，一批执着追求漫画艺术的漫画家们，努力寻求在新的历史条件下的漫画创作之路。特别值得一提的是2004年10月在北京成功举办的 “ 第六届世界漫画大会 ” ，为使大赛更具国际化水准，特邀国外著名漫画家和国内有成就的漫画家组成评审团，按照国际惯例制定大赛评选规则，尤其注重评选具有艺术特质的漫画作品。这次大会标志着21世纪中国漫画走向艺术化的开端，同时也表明了中国漫画正在融入世界漫画之林，这次大会揭开中国漫画艺术与世界漫画艺术接轨的新篇章。  一、漫画的起源和发展  朔本求源，漫画自诞生那天起，就标志着它高贵的艺术血统，据史料记载，早在十五世纪的欧洲一些夸张变形人物形象就出现在绘画作品中。有史可查的是意大利文艺复兴时期的著名画家达·芬奇和英国产业革命时期的画家威廉·贺加斯在他们的素描稿和油画中频频出现一些夸张变形人物造型，尤其是贺加斯的代表作《打瞌睡的教友》、《时髦婚姻》、《性格与漫画》等，标志着近代西洋漫画的形成。而有"现代漫画之父"之称托马斯·罗兰森。他虽然受到贺加斯很大影响，但在人物造型上以及立意上更具有现代意识的漫画特征，奠定了现代西方漫画的风格。从这段叙述中，我们感受到讽刺漫画最早在欧洲形成的雏形，  也许是漫画的夸张变形特征，以及指桑骂槐的隐喻性，在它萌芽期就成为教派之间斗争中血不见刃的利器。随着资产阶级的兴起，它又承担起政治派别斗争的重要任务。随着社会的不断发展，讽刺漫画已不能满足人们的精神需求，漫画逐渐向多元化拓展。虽然20世纪以来漫画家继续用其犀利的画笔针砭时弊，不过随着个性化社会的到来，随着人们越来越关注于自身生活和感觉的体验，曾经是政治斗争工具的漫画，发展成为具有人性化特征的幽默画，更加贴近普通人的日常生活，同时漫画不断派生出不同风格和内涵的漫画艺术作品，使漫画赢得更大的发展空间。正是在这个意义上，当我们提及现代漫画的时候，我们在很大程度上所指的不仅仅是政治讽刺的漫画了。从历史的角度来分析，应该说讽刺漫画是当代漫画发展的鼻祖。  十七世纪的欧洲，在英国产业革命的背景下，一批优秀漫画家筑起了英国现代漫画的黄金时代，诞生了大讽刺漫画家威廉·贺加斯。到了十九世纪后半叶，欧洲一些大都市纷纷创刊漫画杂志，漫画家之间的交流日渐频繁，他们用讽刺幽默的画笔描绘都市生活以及为市民宣泄心中的情绪，深得人们的喜爱。1841年英国伦敦《笨拙》（Punch）讽刺杂志创刊，在十九世纪的欧洲掀起了批判风潮，而这股风潮迅速席卷了整个世界，中国、日本也感染了这股热潮。  由于漫画受西方人道主义思想和人文、科学精神的影响，以人为本、关注人性。为了满足人们的精神需求，各种类型的漫画如雨后春笋破土而出，这个时期出现了幽默漫画、多格漫画、长篇连环漫画等等。而漫画的成功商业运作，当数二十世纪的日本和美国，漫画已成为这两个国家的支柱产业。他们把十九世纪一只独秀的漫画开山鼻祖英国远远地抛再了后面，并开创现代漫画的新纪元。  二、漫画艺术的基本特征和属性  早在新石器时代，人类用图画表达自己的情绪、愿望以及对生活的记录，所以绘画成为记载人类发展最基本手段。这个时期绘制的人物具有了漫画的原始雏形，但并不具备漫画的功能，所谓的漫画是现代人赋予它特有的精神元素。  什么是漫画？在字典上，我们无法为我们所认知的漫画找到一个确切的解释。不同的社会背景、政治背景以及不同民族赋予它不同的定义，但是有一点是基本相同的：漫画是笑的艺术。然而，如果仅仅把漫画理解成笑的艺术，显然是片面和肤浅的。其实，这种笑的艺术已涵盖了一切美的形态。有人曾把漫画比喻成绘画、哲学和文学的集合体、混血儿，它既有绘画特征又具有哲学和文学理念，是涉及绘画、哲学和文学的 “ 边缘 ” 艺术。这种解释虽有些调侃之意，但道出了漫画艺术的基本特性，单从这一点来讲，漫画有别与其他的门类的绘画艺术。那么如何正确公正地为现代漫画下定义呢？纵观漫画历史的发展轨迹，无论是大到政治题材的讽刺漫画抑或小到生活题材幽默漫画，它们都具有令人发笑、深思和启智的功能。从而我们总结出，大凡漫画都具有引人开怀；发人深思；启人心智的三大特质，这三大特质就是漫画的基本特征。  什么是漫画的属性？漫画是视觉艺术，与其它绘画有着同样的共性，然而，它又不完全等同于其它绘画，它与其它绘画的根本区别在于对事物提出看法并加以评论，同时还具有幽默的特性。所以讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性，漫画艺术就是讽刺和幽默的艺术，也是逆向思维艺术。  三、漫画的分类  进入二十一世纪，漫画品种多彩纷呈，尤其在国内，漫画品种被划分的十分细致，例如，感想式漫画、抒情性漫画、哲理性漫画、水墨漫画等等不一而足，漫画种类十分繁多，它们之间的界限模糊，以至人们无法辨别。然而，当我们对这些所谓漫画种类进行认真细致的分析后，不难发现这些种类繁复的漫画除了名称和形式上略有区别外，他们的创作规律和精神内核基本上是一致的，所以这种划分是不科学的，欠思考的。其实漫画艺术在继承讽刺画和幽默画传统的同时，又衍生了冷幽默漫画和实用漫画。冷幽默漫画中包括黑色幽默、荒诞幽默及前卫漫画；实用漫画中包括插图漫画、广告漫画及趋利漫画等等。为了大家更为祥细了解漫画分类，在此节，我把漫画的衍生和发展做了比较理性和科学的划分，并制作成图表供大家更好理解漫画的发展史和漫画艺术的美学价值。  从图表中，我们不难发现，漫画在现阶段的生存状态，是讽刺漫画，幽默漫画及实用漫画三大类型漫画并存的时代。但是，由于文化工业在商业利润法则的驱动和控制下，讽刺漫画和幽默漫画这些主流漫画遭受经济利益大潮的冲击，有所退却和萎缩，而准漫画（实用漫画）却得到无限的膨胀和发展。这种不对称的发展不能完全归罪于趋利市场，主流漫画的低俗化是问题的根本所在，讽刺漫画的说教性已失去昔日的战斗性；幽默画的表现手法几十年不变，造成了人们在欣赏主流漫画时产生审美疲劳，于是主流漫画艺术出现真空状态，无形中为实用漫画提供了一个巨大的市场。而实用漫画恰恰迎合大众消费与叛逆心理，以富有感官 *** 的和商业气息的空洞能指（即无意义和搞笑），消解了漫画艺术的深度意义和艺术灵韵，使漫画成为大众消费文化的附属品和笑料。  当我们带着历史的观点和思想来研究和分析这种快餐式的漫画时，我们首先关注的是它与90年代以来消费主义的关系，快餐式漫画征表了主流漫画艺术在我们这个消费主义时代的命运。  任何一种艺术都没有绝对的稳定性，它们在历史发展进程中在不断地发生建构，解构和重构的变化。漫画艺术也不例外，不能固守在亘古不变的表现形式和表现手法，要不断产生新的漫画艺术的表现形式，来满足于人们的精神需求。  我们要把漫画的艺术含量提高到重要的位置，从而提升漫画的艺术层次。众所周知，漫画艺术的价值是靠审美价值作为支撑，如果失去这一支撑点，漫画无异于失去艺术价值，在当今消费主义的影响下，必将蜕变为没有艺术灵性的俗漫画。而这种没有美学价值的俗漫画，只能盗用漫画一词的概念招摇过市，大行其道。
  动画和动漫的区别  动画是电视版的，小孩看的，动漫是纸质的现在好多都改编成TV版的了
  东西动漫社和看动漫的区别  分家了  东西还以前的98页  什么都不变  东西的DVD和VCD书的内容一样  区别在与碟  DVD的不管是画面还是内容都比VCD的好  看动漫是有原东西编辑太阳，CUP和小柯一起弄的  是120页+2DVD  萌动漫是看动漫的  东西会在近期出本萌刊
   
  动漫和动画有啥区别,为啥真正的acg会看不起把动画说成动漫的人?  “动漫”是动画和漫画的合称与缩写。在其他语言相当少用。随着现代传媒技术的发展，动画（animation或anime）和漫画（ics，manga；特别是故事性漫画）之间联系日趋紧密，两者常被合而为“动漫”。  动画是一种综合艺术门类，是工业社会人类寻求精神解脱的产物，它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
  动漫是包括动画的，所以不能把动画说成动漫。  你说的acg是指otaku么，他们是不会搞混两者的，搞混的都是小盆友或者伪otaku，他们当然会看不起= = 但是即使被看得起了又有啥意义……
  动漫和动画的区别  看来本人是最老的那，我今年都25了，从小就喜欢动漫。我身边的朋友也是那样那，总说我幼稚，我就经常说，哦，那可不是，现在的动漫很多都不适合小孩子看哦，呵呵。动漫的感觉相应会广泛吧，属于老少皆宜型，动画的感觉就是那些小孩子看的。我其实也很不明白，我朋友经常说你看那个干什么啊，都是假的。一看就假。我就郁闷了，我说那你们看电视剧还知道是假的那，那你们还看。她们就反驳我说那至少还是真人。你那个连人都是假的。哼!五十步笑百步，好多热播剧不都是漫画改编的，切！都属于兴趣，为什么我的就受到打压那，唉，真的很无奈啊！不过也有时间很好笑，她们看那种漫画改编的电视剧时，我就说唉，太落后了，我早就看过这个漫画了，那漫画叫什么什么.......然后她们就无语了那，呵呵.......
  40和100 动漫区别  有的动画没有太多动作画面的话，压缩比率差很多也看不出来，要是有很多动作画面的话那就能看出清晰度了
  动漫中娘和姬的区别  有所区别但不大，姬通常有公主的意思，多用于御姐，而娘则不具备，娘常用于一般动漫少女或萝莉，如猫儿娘，傲娇娘等等
   

2. ACG是什么？

ACG是华语圈ACG次文化中的一个惯用简称。
ACG即Anime(日本动画)、Comic(漫画)、Game(游戏)的合称的缩写。据现存可考证据，该词最早由台湾的爱好者AIplus所提出，并应用于台湾中山大学BBS站的动漫板块的命名。随后，这个词汇传入香港和中国大陆。
一般情况下，ACG一词特指日本的动画、漫画、游戏产业，其中游戏多指包含美少女要素的游戏。这三类作品载体经常互相改编，漫画可以改编为动画、游戏；游戏可以改编为漫画、动画；动画可以改编为漫画、游戏。可以说是ACG本是一家。

扩展资料：
ACG次文化——
ACG次文化的载体，除了最初的A、C、G这三类最为人熟悉的形式之外，还包括轻小说、广播剧、图片剧、动画游戏音乐、图集、舞台剧、Cosplay、真人剧经常会毁三观以及手办、海报等周边产品等等众多的载体形式。
所以，ACG这个缩写往往不单单指动画、漫画、游戏，而是泛指所有的ACG作品载体，或者整个ACG文化圈和ACG产业。萌娘百科中所提及的ACG也一般是指这个含义；但是现在萌娘百科的收录范围已不局限于传统意义上“ACG次文化”的ACG或ACGN，而同样包括了与御宅文化无关的动画、漫画、游戏、小说作品。
也有根据日本的类语，称该扩展概念为“御宅文化”或者“二次元”的情况。现今日本人口比例大约占86%以上与ACG相关文化产业有接触方面兴趣，大部分都从事着与ACG相关文化产业有关的工作。

3. ACG是指什么?

4. 什么是acg

ACG为英文Animation、Comic、Game的缩写，是动画、漫画、游戏的总称。ACG文化发源于日本，以网络及其他方式传播。为华人社会常用的次文化词汇（日本并不使用这个词，在英语为主的国家里也并不普及）。ACG也指文字冒险类游戏。
现还有ACGN，为在ACG（英文Animation、Comic、Game）的基础上增加了N（Novel小说，泛指文字读物（轻小说）），此词汇主要流行于华人区域。

5. 什么是acg

ACG“，是动画（动画），Comnics（漫画），游戏（游戏）的简称，它的三位一体，拼凑出的沙箱是一个新的时代。
 

动画，漫画，游戏，不在同一时期，当它们单独出现，也没能展现文化力量的时代的一个巨大的重写，但他们有统一的内在本质的高度，所有必须创建虚拟角色和虚拟环境时出示都让观众能够建立一个即时的精神乌托邦的直接通道。然后结合这三个成为/>三个同源力量的趋势和必然。

  

 

由于被称为ACG时代，当然，不限于对消费市场的ACG令人印象深刻的文字，一个时代的体重往往更对基本生活必需品顶部生活体现在相关行业，ACG做到占用该多个领域，它是从文本出发，但文本将不再恢复到其超越了娱乐本身的衍生产品，在整个生命的每个特定级别：服装，工具，电影，旅游，家居装饰，文具等，这也超出了大多数年轻观众ACG文本，从而完成了成人世界
的全部征服。 > 

到了这个时候，所创作的ACG系列的视觉符号的诞生，或拉起视觉符号的类型，开始左右时代的审美魅力，如由美国迪士尼公司创建已成为美丽的白雪公主的代名词，善良，改编自自电视剧“东京爱情故事”成就了一批青春偶像的日本漫画的故事，而在他们的视线背后，是巨大的运营商盈利。 

 

相比之下，今天的中国是远远不够的ACG为主，具有较强的叙事风格动画闪光出现在言行仍然只有城镇青年人口，来自动画片“第三娱乐”在更大程度上还停留在非操作位置自娱自乐，及相关行业，刚刚越过门槛启萌时期。 

 

从经济发展的角度出发，这无疑是一个相当大的滞后遗憾在今天的数字，创意经济资源可以在许多领域只有ACG多产业融合，应该占据主导地位。 

 

幸运的是，ACG的歌声将永远不会被跳过来，随着外来文化的交流互通，经营行为，数字化水平的发展，标志着文化和经济合作的专辑“中国”标志的历史上已经飘飘2006年中国重庆声音的时代掀热潮精华动漫游戏博览会，其实，ACG时代的到来，迎接中国选秀卡。 

 
 ACG时代来了，没有人拒绝。

6. acgn指的是什么

ACGN为英文Animation（动画）、Comic（漫画）、Game（游戏）、Novel（小说）的合并缩写，是从ACG扩展而来的新词汇，主要流行于华语文化圈。由于传统的ACG划定的范围早已不足以覆盖现代青少年文化娱乐相关领域，因此衍生出添加了轻小说等文学作品的ACGN这个词汇。                    扩展资料                       　　ACGN主要指日本的动画、漫画、游戏、小说。其原因之一是“ACG”一词起源以日本动漫游戏为主题的“ACG Review”。  原因之二是动画、漫画、游戏、小说四个产业紧密联系在一起是日本所独有的现象，用在其他国家的这四个产业上的'话只是单纯地将四个产业并列在一起，失去了其意义。
  　　ACGN文化圈出现的背后是因为四种载体的紧密结合，无论是小说漫画还是游戏动画，各个载体之间的转换都能是塑造出带来新感官的优秀作品。可以说ACGN是一家，共同构成了二次元流行文化圈。

7. acgn指的是什么,acgn是啥意思

1.acgn指的动画的意思，是从ACG扩展而来的新词汇，主要流行于华语文化圈。
 
 2.由于传统的ACG划定的范围早已不足以覆盖现代青少年文化娱乐相关领域，因此衍生出添加了轻小说等文学作品的ACGN这个词汇。
 
 3.动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
 
 4.最早发源于19世纪上半叶的英国，兴盛于美国，中国动画起源于20世纪20年代。
 
 5.1892年10月28日埃米尔·雷诺首次在巴黎著名的葛莱凡蜡像馆向观众放映光学影戏，标志着动画的正式诞生，同时埃米尔·雷诺也被誉为“动画之父”。

8. ACG是什么？

ACG为英文Animation、Comic、Game的缩写，是动画、漫画、游戏的总称。ACG文化发源于日本，以网络及其他方式传播。为华人社会常用的次文化词汇（日本并不使用这个词，在英语为主的国家里也并不普及）。ACG也指文字冒险类游戏。

现还有ACGN，为在ACG（英文Animation、Comic、Game）的基础上增加了N（Novel小说，泛指文字读物（轻小说）），此词汇主要流行于华人区域。